提起“凯尔特”（Celtic，也有人译作“克尔特”、“居尔特”或“塞尔特”）音乐，很多人都直觉的把它与爱尔兰划上等号，到底上，它并不是爱尔兰人的专利，只不过由于这个领域最胜利的许多艺人或团体都往往来自爱尔兰。其实，爱尔兰只是凯尔特民族灵活的位置之一。想要认识这种音乐，我们必需对“凯尔特”这个名词先有所认识。凯尔特人，是欧洲最迂腐的民族之一，大约在五千年前鼓起了，最早严重生活在阿尔卑斯山以北，其后漫衍领域日益扩充，从不列颠群岛到巴尔乾半岛都有，而且往往居于统治者的名望，希腊人所说的“克尔图人”和罗马人传闻的“高卢人”，到底上就是凯尔特人。由于在文明上相当的强势，欧洲各国都深受他们的影响，惋惜由于人口过剩、社会关联垂危、以及扩展领土太过保守，从西元前二世纪初步，逐渐由盛转衰，遭到罗马帝国与日耳曼部落等的夹攻之后，掉了统治者的上风，连他们的文明也遭到罗马帝国的混合，惟有在爱尔兰和不列颠还生存得较量完整。凯尔特人体魄巍峨、肤色白晰、康健、尚武、喜爱冒险，同时相当科学，有着许多填塞妄想的迂腐传奇，于是乎从昔日的“亚瑟王与圆桌开武士”-休闲小游戏下载|在线小游戏下载|扎金花小游戏下载，到近年来远近闻名的“哈利波特”与“魔戒”，都填塞着特别“凯尔特”的机密传奇颜色。另外，由于在爱尔兰与苏格兰等这些他们目前严重的生活空间，经济资源较量充裕，http://www.1xi.net/6997。加上在政治方面遭到了不少打压，所以我们又没关系发明，在浪漫与奔放的同时，他们的文明，特别是在音乐方面，也往往呈现着伤感的悲情颜色。而为了追求生存的时机，他们多量往“外洋”移民，于是从美国、加拿大、到澳洲，凯尔特文明也随着那些移民的脚步，逐渐的宣传开来。简单的了解他们的历史背景之后，我们也就不难理解凯尔特音乐内里各种特殊的情感身分了。在很多人心目中，凯尔特人即为爱尔兰民族，这也许是1922年爱尔兰共和国独立给公家造成的印象。到底上，凯尔特人原为公元前一千年左右栖身在中欧、西欧的一些部落团体，经过冗长转移离开英伦，其后代今散落于爱尔兰、威尔士、苏格兰北部与西部山地各处。凯尔特人包括爱尔兰人、苏格兰洼地人、威尔士人及康尼士人，他们大多操双语??英语和本族语（盖尔语或凯尔特语），但往往不同区域的同族子弟，言语上会有较明显的分别。除了文字或文物辩论没关系证明他们之间的族源关联，最间接的方式是谛听他们用小竖琴微风笛奏出的音乐，那种迂腐的、源远流长的音乐，已成为连接不同地域凯尔特民族的文明纽带。惋惜，近代相关凯尔特官方音乐的征求整饬极不仔细，险些在整个唱片工业体制趋向幼稚完整之后，凯尔特音乐才遭到重视。男低音歌唱家约翰?麦克康马克是本世纪初独逐一位较出名的凯尔特裔晚期录音明星。麦克康马克当年在米兰进修声乐，1904年在伦敦初度录音并初步按期在伦敦修道院花园公演，在曲目拔取上，麦克康马克逐步加入改编自爱尔兰官方音乐的作品：《游吟男孩》、《爱尔兰移民》、《你若阳光般浅笑》，这些作品在他的演唱下，成为广闻于世界的爱尔兰民歌。麦克康马克录有数百张专辑唱片，总销量在二千万张以上。他将爱尔兰官方音乐有用地与古典音乐保守勾结在一切的形式，开辟和鼓动勉励了不少凯尔特后继者，迪莉亚?墨菲就是其中一位。迪莉亚?墨菲沿着麦克康马克的方向继续拓展，她所演唱的由约翰?弗兰西斯?沃勒创作的歌曲《飞转的轮子》，其轻妙的爱尔兰乡音与盖尔古腔，辅以竖琴的伴奏，很快成为本世纪上半叶爱尔兰音乐的代表气势气派。墨菲不单限于爱尔兰民乐改编，通过一系列歌曲如《借使我是只黑鸟》、《厨艺歌》、《再见麦克，再见派特》、《劳拉?克莱那》等，墨菲在民族音乐中巧妙溶入美国百老汇与爵士乐元素。二战后墨菲实行一些歌曲翻译管事，将凯尔特语转译成意大利语，进而将优秀的爱尔兰民歌推向整个欧洲。然则很长一段时期以来，闻名于世的凯尔特风味作品，大都出自于那些远离凯尔特文明中心的、散居于美洲海洋的凯尔特移民后代，如歌手丹尼斯?戴，竖琴手艾米丽?米切尔，多种乐器演奏家凯特?史密斯、罗伯特?怀特。当然，出入于此的也不乏古典乐界的名流，如罗伯特?肖独唱团、阿瑟?福莱德携带的波士顿通俗管弦乐团、吉它名家约翰?威廉姆斯、长笛演奏家詹姆斯?高威；栖身在英国外乡的约翰?泰夫纳，也曾以古典手法出版过基于凯尔特保守的当代交响乐《凯尔特安魂曲》。这些艺术家使用改编凯尔特官方音乐，建立出一些“别有风味”的作品，这些作品往往会令人理解为古典音乐的通俗浮现。论到真正扎根于凯尔特文明的艺人，还是要看那些来自英伦三岛的当地居民。酋长乐队成立于60年代。乐队成立时，其大部门成员都已是都柏林市最好的民乐艺术家。他们以迂腐的乐器演奏保守乐曲，这些乐器大致包括：肘臂风笛、提琴、木笛、锡哨、双风箱手风琴、竖琴和羊皮鼓，这也是爱尔兰土地上宣传最普遍的乐器。尤作对过的是，他们再现了一种特别迂腐的凯尔特官方乐器??爱尔兰扬琴（timpa strong）的魅力，并运用双簧管的清亮音色与之实行独奏。这种迂腐的编排，使他们演奏的保守乐曲丝毫没有牺牲在当代口味上，而是得到了本质的再生。酋长乐队的成立，休闲小游戏大全啊景－CF窗口化(不要工具的教程）。最早是遭到年老创作者西恩?奥?瑞阿达的开辟，瑞阿达曾试图改编民歌为协奏曲，并成立一个叫CeoltoiriCumiken的团体实行实验。其后该团团员、提琴手马丁?费，伙同派蒂?莫龙尼、西恩?波茨、迈克尔?脱布里地一切，成为酋长的原始团员。后，又有西恩?肯尼、德里克?贝尔等成员加入。不论专辑出版还是现场演出，酋长都不必顾忌凯尔特?盖尔神韵的遗失，同时却又能冲破以往官方保守乐队在演奏上的框架约束。他们在乐曲中段改变节拍，增加变化，没关系从里尔舞曲（reel）的单四拍子，转换成基格舞曲(jig)的复二拍子或三拍子，再变成波尔卡（polka）或舒缓的慢舞（slowair），这些尝试引发了一系列官方乐团的改革。在酋长乐队的25张专辑中，演奏曲目严重以保守乐曲为主，这些作品是了解爱尔兰凯尔特文明的重要材料；另一部门作品，系与不同气势气派不同国籍的摇滚、民谣艺术家协作，从音乐章节、和声方式、节拍拍子诸方面实行实验，古远如十七、十八世纪的古琴曲，没关系与二十世纪的布鲁斯音乐勾结，这给远离凯尔特文明中心的美国音乐家以许多新的乐思。其中，专辑《TheChieftains》之一、五、七，《早一点热早餐》，《爱尔兰的心跳》，电影配乐作品《巴里?林敦》，成为酋长最超卓的作品集。在争持以保守乐器演奏原汁原味民乐的乐团中，还有以提琴手艾里?贝恩领衔的爱尔兰?苏格兰乐队“海湾之子”，苏格兰“战场乐队”，爱尔兰“斯托克顿的翅膀”乐队，以及格拉玛丽乐队。固然他们出现的年代先后不等，但在立足保守方式生存凯尔特音乐这一点上是相同的，所以他们协同组成了凯尔特音乐的中坚气力。当然，在演唱者方面，西莫斯?恩尼斯与苏格兰乐团凯坡赛里也是不可贫乏的。凯坡赛里的专辑《血是热的》、《与爱人同行》，都属于极保守的盖尔语佳作。50年代大西洋此岸发生的民歌复兴行动，也逐渐涉及到英伦三岛，使众多年老人醉心于民歌之上的新的建立。来自于同一音乐世家的汤姆?克兰西、派蒂和雷姆，成为最早去美国进修观察唱片体制的爱尔兰青年。在唱片公司“民谣之路”(Folkways)和“伊莱克托”(Elektra)协助录一些爱尔兰民歌后不久，派蒂成立了自己的小公司??取名为“保守”（Trdriving instructortion）。1956年，“保守”在英国发行乔什?怀特与黑公民谣女歌手奥黛特的小唱片。克兰西的另两个兄弟，则着手在阿巴拉契亚山脉实行民歌搜集管事，在遇到北爱尔兰乐手汤米?麦克姆之后，三人组成了克兰西兄弟乐队。克兰西兄弟演唱的民歌，如《一壶五味酒》、《利物浦的残渣》，在大西洋两岸普遍遭到了迎接。而乐队成员以小我表面宣布的唱片，效果也十分超卓。在克兰西兄弟之后，又出现了都柏林人，这支乐队起先由墟落西席朗尼?朱组建，于1962年以朗尼?朱小组的表面在都柏林酒吧中演唱，名望传遍全爱尔兰及英国；中途又有前“绘图员”乐队成员约翰?谢汉、鲍勃?林奇加入，一系列的现场献艺特别是在伦敦塞梭?萧宫殿的献艺，宣告了凯尔特民谣的被平凡认同。三十年后的本日，“都柏林人”已被视为爱尔兰民族艺术的标志性团体。在以上乐队的影响下，苏格兰出现了伊安?麦卡尔曼民歌小组，后更名为麦卡尔曼们；北爱尔兰出现了“他们”乐队，爱尔兰出现军校生乐队。对付北爱尔兰区域，宗教、种族题目没有象南爱尔兰那样由于独立而得到了处分，历史的变化反而使其特别锐利。1968年，争辩演化为武力匹敌，艺术家们十分关心并试图改变这一切。在贝尔法斯特军事约束下，出现了下面提到的“他们”。“他们”的故事，要一直追溯到一个唱片征求者，他有个儿子名叫凡?莫里森。在父亲影响下，莫里森很早就对音乐产生了意思，12岁时插足乐队“戴姆尼沙滩”和“标枪”；两年后即1960年，乐队改组为“君主”，气势气派为蓝调与灵歌。君主在CBS旗下出版过一张细碟（碟中包括《冬青谷》和《刺痛的婴儿》两首歌），并在苏格兰、英格兰、德国等地实行巡回演出。回到贝尔法斯特之后，凡?莫里森插足了由爱伦?亨德森、艾里克?威克森等组成的“他们”。1964年的处女作《方今不哭》，随后的《心爱的请别走》、《白昼光临了》，为“他们”取得了较高的荣誉。但当凡?莫里森读到大西洋此岸鲍勃?迪伦的作品《宝贝，一切终结》之后，不由深深为之震动。。此时，刚刚结识的美国作曲家波特?本斯予以凡?莫里森极大的协助，作品《格罗丽亚》初步解脱单纯的情爱形色而成为一首反保守的力作，后被众多车库乐队翻唱。固然“他们”乐队人员变化频频，凡是?莫里森永远担负着乐队坚忍不变的灵魂，一直到“他们”解散。莫里森的小我演唱生活生计异样胜利，从与波特协作的《褐色眼珠的姑娘》初步，莫里森不绝与国际出名乐手协作。专辑《星上数周》是与一批出名爵士乐手协作的，有冷派爵士乐首创者迈尔斯?戴维斯乐队的贝司手理查?戴维斯，有将爵士乐引向古典化繁荣的“当代爵士四重奏”乐队的鼓手康尼?凯。蓝调、灵歌、福音和民谣相勾结的方式，相继在《月亮舞》专辑、《茱萸蜜》专辑、《凡?莫里森，他的乐队和街头独唱团》专辑中延续繁荣，今后的专辑《在高速公路急进》，运用整个奥克兰交响独唱团来构架调色板，它与现场双张唱片《罢手已晚》一切，成为70年代爱尔兰气势气派与世界潮流会集的总结。莫里森的嗓音较先辈歌手粗拙许多，但他浓厚的爱尔兰口音，单人冒险小游戏。和歌词中多量的关于民众生活境况的描写，以及对北爱尔兰政治变乱的关心，使他成为最超卓的凯尔特艺术家；与世界各地艺术家的协作，又使《一个叫天国的小镇》、《特?那?诺格》、《有一个爱尔兰流散者》这些爱尔兰官方调子，再度为世界公民熟知。莫里森80年代的《桂冠诗人创作》，90年代的《启蒙》，与黑人布鲁斯大师约翰?李?胡克协作的专辑《流亡太久》，也都成为享誉一时的典范。凡?莫里森于是乎被视为不受气势气派限制的凯尔特民谣艺术家。在凯尔特有数不着名艺人的基础上，英伦逐渐造成民谣多元繁荣的格式。不论是风行歌星克里夫?理查德和他的“暗影”乐队，还是诸多公开团体，甚或象滚石这样的摇滚名团，也都试图在英国口味上加筑一些凯尔特修饰物。当然，这一时期真正扩展了凯尔特音乐的，也还是是来自爱尔兰的队伍，“文雅尼的男人”便是最出名的代表。“文雅尼的男人”也是第一支爱尔兰民谣摇滚乐队，1965年在经纪人戴斯?凯利协助下，由安迪?艾文、约翰尼?莫尼恩、乔?道兰组成原始团体，在各地街头、俱乐部、酒吧、剧场献艺，日渐走红。起初，“文雅尼的男人”象很多乐队的晚期生活生计一样，也是唱些老歌谣。1967年，特里?伍兹入队代庖了乔?道兰，他先容其他团员听美国民谣歌手克拉伦斯?阿什利和道可?华生的作品。乐队成员初步分头创作，不久推出同名专辑，内中包括南美民谣《家庭木匠》，和苏格兰洼地民歌《威利?欧?威姆斯伯格》。该专辑其后成了众多英籍民谣乐团的启蒙之作。其后，亨利?麦克鲁又入队代庖了安迪?艾文。之后，“文雅尼的男人”初步尝试电声乐器，创作迷幻气势气派作品。在剑桥民谣艺术节上，乐队遭到了绝后的迎接。出版第三张专辑后，“文雅尼的男人”宣布解散。特里?伍兹与妻子盖?伍兹继续斗争，成为凯尔特民谣摇滚的防守者。很长一段时间里，特里?伍兹周游全英国和爱尔兰，间或与辛?李兹乐队吉他手菲利普?林纳特协作。1969年，伍兹与英国民谣乐队“贸易港大会”成员组成钢眼斯潘，推出专辑《听-言情小说合集下载|言情小说阅读网下载，墟落在等》，胜利地将保守歌谣浮方今当代音乐节拍气氛中。看看http://www.1xi.net。今后特里?伍兹和盖?伍兹悉力于调解不同位置不同类型的民歌气势气派，包括南美的、中欧的、英格兰的和凯尔特的，这些概念较完整地浮方今专辑《伍兹乐队》之中。在北爱尔兰，其后又有海瑟尔?黑伍德、复活乐队相继出现。爱尔兰的克里斯蒂?摩尔在艾文?麦考尔与鲍勃?迪伦影响下，先后组织起普兰克斯蒂、鼓动的心、游吟作品乐队。先后也出现几位出名的词曲作者如爱尔兰的安迪?艾文、罗伊?盖勒佛、米克?汉立，以及较早的北爱尔兰作者伦?格拉厄姆，这些创作者禀承了凯尔特民谣的变化繁荣，从保守乐队埃尔坦、战场乐队、海湾之子、洼地族长，一直到七八十年代受新乐思开辟成立的乐队地丹南、声响小组，都从他们的作品深深受害。也就从这个时刻起，凯尔特音乐初步往各类东方音乐形式中分散。但凯尔特音乐的明显特征，经常还是能从各种变化的样式里显着地感遭到。从凯尔特音乐，我们能明晰地看到中世纪教堂歌曲在爱尔兰这片岛屿上的生存，这一方面是与世隔绝的封锁状态的结果，但更重要的一重身分是，爱尔兰奇特的天然风土，是那么好、那么神、那么相符的一件外套。那种旷远、超脱、飘飘欲飞的音乐，往往会引领着别人的思绪，在天地之间若有所悟又不明所以。但当他们一旦踏上爱尔兰土地，真真切切地看到这里的山，这里的水，这里的云、气、风、雨时，他们的心里戈登一下：呵，这就是了，这正是他在音乐中、在冥冥中、在魂牵梦绕中，想看清却又无法看清的奇丽景色。这里的天外一马平地，由于宽阔深奥而显得很低；颜色更深的水，水中层层迭迭地遍及着不高的、但每一座都是峭然独立的丘峰，类网页游戏《逐鹿 使下面幽水曲回，使四下寂寥机密，使人们眼中永远是天低云暗山寂水清的图景。没有人的迹象，也没有森林生灵非常兴隆的形象，但又不是萧疏的，它们给人安适地生长、静谧地呼吸的印象。爱尔兰山水具有一种不相高下的遗世独立气味，这也正是凯尔特音乐带给人的重情意象。这音乐有重迭的和声，有传说般的回响，有飘渺的歌吟，有旷远的独唱。在器乐上，竖琴微风笛是最常用的凯尔特特质乐器，它们配合凯尔特歌唱，流泛着异样的或相通的声响气质。其后，这样的声响气质进一步浮方今一些当代新乐器中??在电子乐重迭回响的效果中，在电风琴昏黄发散的和声里。心灵和设想，这两个东西在凯尔特音乐中是如此重要；有歌词的时刻，往往又会有天然、宗教、神话和传说，或玄秘幽静、颜色迷离、意象重迭的诗句，来加深音乐的这种意象。说明起来，凯尔特民歌旋律是中世纪调式的，很少有掩饰音，也较少跨跳式的行进；它陡峭地繁荣、简单地盘旋，这种旋律有一种虚幻感和消逝感。进入七八十年代，艺术家不再为艺术气势气派的分歧而麻烦，他们分化成了两个大的阵营：一个阵营较量争持保守乐风，同时配器上也不倾轧运用电子分解器或其他新出现的技术；另一阵营在外型上似乎朋克，回归街头卖艺者的外面。这后一类团体以“泼格斯”乐队为代表，灵魂人物叫谢恩?麦高万。“波格斯”是盖尔语中的脏话，意为“踢你的屁股”。这个乐队是既死守保守民谣同时又将简单的朋克思想归入气势气派的团体，首张专辑《给我的红玫瑰》，收录了乐队极端超卓的两首作品??《伦敦黑街》和《威士忌流成河》。随后，乐队出版了由艾尔维斯?考斯泰勒制作的备受争议的专辑，其作风奇妙，性别倒置；酒精药物的外面下深藏着社会底层的缩影，又用平实质朴的言语阐述种种政治心思，自甘腐化的态度给人以极强的认识渲泄。而在全世界领域闻名的爱尔兰女歌手西尼?奥康纳，尤其第一张专辑《狮子和眼镜蛇》，以及爱尔兰乐队U2的晚期作品《战争》、《男孩》，以无疑属于异样填塞发怒的心思为整个世界注目。在争持保守乐风的那一类团体中，最出名的当属“地丹南”乐队。地丹南具有巧妙的和声，保守而不失当代感的电声配器，团员玛拉?奥康纳、道拉斯?金与玛丽?布莱克，人人具有一副曼妙动人的好嗓，所以小我繁荣也个个胜利。地丹南的专辑《爱尔兰之歌》，道拉斯?金的专辑《笼中的狮子》，玛丽?布莱克的专辑《*** 线》，都成为世界性的滞销之作，在大众的心目中普遍视其为爱尔兰?凯尔特文明的代名词。在凯尔特音乐的热潮中，出现了一个叫“凯尔特心跳”的当地厂牌，特地出版凯尔特音乐作品，尤其着重圣咏、竖琴、风笛、女声方面。这是一家面向世界的爱尔兰民族音乐公司，十分注重保守和本民族文明、以及这保守和本民族文明与世界的调换；他们出版的，都是十分保守的基础维系凯尔特原始样式的新音乐，但并不搞考古挖掘和文物展览式的文献揖录管事。“凯尔特心跳”的艺人，都是一些热爱保守的当代人，除了改编先人留下的宝贝，他们经常基于保守自己创作。在乐器上，既保存保守的编配特质，也勾结新时期的音乐如电子乐、布鲁斯或摇滚，但大的方面仍是十分古雅的，这是一种既老又新、既已往又方今的经时期刷新了的迂腐音乐。到底上，凯尔特文明对付每一个凯尔特家族而言，素来都不但仅是单纯的文字或音乐，就某种层面而言，它更是生活方式、处世哲学的世代相传。在八十年代再一次的寻根热潮中，英裔美国人再度踏上先人的土地??爱尔兰可能苏格兰，发现官方新的家族式团体有“法里一家”、“布莱克一家”、以及“家族乐团”，后者原名“a strong cla strongn verydobwtogether withering hole”，意思是“来自都灵的家庭”。家族乐团固然八十年代才出名，但他们的活动早在五十年代就初步了。那时，莱奥?布兰南组织家庭成员在墟落中演唱中世纪凯尔特圣歌，女儿玛丽?布兰南加入乐团后，乐团在曲目上有所改变，从英国民歌手多诺文，到加拿大民歌手琼尼?米契尔的歌曲，都会出方今他们的演出歌目上，只不过唱的是盖尔语。在莱特肯特民歌节和柏林演唱会中，该乐团得到了绝后的胜利。1980年，妹妹恩雅加入后，“家族”毕竟取得了两张专辑的出版。《声响》专辑改变了乐队的命运，使它从一个偏于世界一隅的位置小团体，成了全球皆知的国际时髦的一部门。随后，“家族”1986年专辑《回声》、1987年专辑《循环》、1992年专辑《灵魂》，恩雅专辑《恩雅》、《水标》、《牧羊人之月》，玛丽?布兰南专辑《玛丽》，全都得到了世界性的胜利，被视为新世纪音乐的代表作品。从音乐上看，不论“家族”乐团、恩雅还是玛丽的作品，都同时蕴涵两方面的构架，即：既生存保守民谣和圣诗圣咏元素，又加入时期感极强的电影配乐，这成为这个家族的基础创作手法；而在音乐题材和作品观念上，则运用避世或回归天然的主旨，这也是凯尔特文明自身具有的内在。九十年代，在爱尔兰这片音乐沃土上，又出生了莱斯利?道戴尔、西坡、克里斯蒂?亨奈西、男孩地带、玛米?柯曼这样一些新星。男孩地带是一个偶像性团体，凯尔特的悠远到了偶像身上，变成一种极度的浪漫，他们迅速成名横扫全球。克里斯蒂?亨奈西深受美国布鲁斯大师密西西比?约翰?荷特影响，晚期归纳的都是一些自传性歌曲，并经常在英国各地街头俱乐部卖唱，浮现艰难的求学阅历和刻骨的贫困生活，他还一直承担着神经退步的折磨。有时，困穷落魄的亨奈西以至会以一首歌5爱磅（8美元）的售价，便宜销售自己的歌曲。其后，被恩雅经理人尼奇?雷恩相中-小游戏大全下载|小游戏合集下载|哈哈小游戏收费下载，亨奈西推出《彩排》，一举终结20多年的辛劳写歌生活生计，一夜成名。西坡是支电子音乐和保守爱尔兰音乐的疏松勾结，营建绕梁之音与交加声响交织的空气，制造聪明的跳舞音乐，为保守凯尔特音乐加入了部落风情，此外，这个被称为爱尔兰跳舞音乐中最诡谲的乐队，也会唱一些盖尔语的抒情小品。乐队灵魂人物来自凯尔特人发源地，西坡这个名字，在希腊神话中指那些栖身在北极以外的沐浴明净阳光的人。正如下面人物所体现的，对年老的子弟而言，他们成恒久所阅历的音乐已不单是凯尔特的诗性民谣保守，而是整个东方音乐的大背景。这一时期在爱尔兰外乡最有目共睹的民谣歌手是艾琳娜?麦克伊芙，在国际上最着名的则是小红莓。在爱尔兰历史上最滞销的专辑《女人心》（麦克伊芙的作品）中，既有凯尔特的激荡，也有美国民谣的温情，既有古雅的竖琴、拨弦古钢琴，也有多量的弦乐、浪漫理性的风行元素和摇滚乐的热诚。麦克伊芙在爱尔兰交响乐团任过四年专业提琴手，她的音乐最擅于将富于发生力的摇滚与精细精美的古典音乐融于一炉，而她富于洞察力的音乐言语，则受害于美国的迪伦和加拿大的柯恩。小红莓离纯正的民谣更远，在他们的音乐里填塞了世界各地各种官方音乐的影响，但他们维系了对天然的尊重，音乐绚烂却仍能回到较量繁多和本真的状态。对即日的爱尔兰音乐来说，最难以抹去的可能就是那一种源自先人的神韵了。而任何一部相关爱尔兰或苏格兰洼地的电影，总会来一段似乎电影《卡尔》中的、由雷姆?奥?弗莱尼演奏的风笛。也许，惟有爱尔兰苏格兰的民谣，才会给人带来那么一种恬静、辽远、沁人心脾的感受吧。而这样的神韵，也会天然地伸张到一些与爱尔兰相关的音乐??如“机密园”、“作古也会跳舞”??的作品中。风笛起源于古罗马，是平凡风行在欧洲的民族乐器，它是一种带有空气袋的吹奏管，由演奏者向风袋吹气，再把风袋内的气流压送到装在风袋上的簧管而发音。罗马军队入侵大不列颠的时刻，风笛传入苏格兰。风笛是一种很难演奏的乐器，传闻，500个吹风笛的人中只能出一名优秀的风笛手。方今，固然风笛活着界上的很多位置都风行开来，但是一提起这个乐器，各人仍会不约而合地想起苏格兰人。风笛是一种很特别的乐器，象是画眉鸟的嗓子。在风笛甜美的声响里，有一缕隐隐的嘶哑和沧桑–每一个尾音，都会特别恣意，留下一个盘旋的音符，散漫慵懒的吟咏着流散，寂寞，纯朴，纯洁而俊逸的感情。爱尔兰音乐就是如此的明净而飘，凄凉而远，总是能唤起一些伤感哽在喉里，唯有悄悄叹息，似乎想去挽回些什么……
